Afuera nada importa

The kiss
Lu Shoper

Las puntas de tus dedos
juegan suavemente sobre el cuello


Los segundos
sedados
se rinden

hacen su paso imperceptible

entonces
yo te amo

Me tocas y te amo
Me miras y te amo
Me besas y te amo

Afuera
nada importa

Eres

Eres
el dueño de mi voz
que habla
para nombrarte
amor

Eres
el sol que se coló
llenando
de colores mi balcón

Dame
para cada despertar
la luz de tu mirada
que me dice
que me ama

Toma
para cada amanecer
el roce de mis labios
que te hace estremecer

Y ámame

Ámame

Singular y plural

Enamorados
Argentina Gil

Señora
en singular
su hijo es todo suyo

Conmigo
y en plural
hacemos todo nuestro

un beso

cuando tu abrazo
me contiene en la humedad de un beso
desdibujas la ausencia
la distancia
el tiempo

entonces
me regalas
la eternidad

Que la lluvia no apague tu voz

"A pesar de las ilusiones racionalistas, e incluso marxistas, toda la historia del mundo es la historia de la libertad."
Albert Camus


"A aquellos que han apagado los ojos del pueblo, reprochadles su ceguera."
John Milton

Confesión

Ciertamente debo confesarme
hacer en este instante
acto de contrición

confieso que he pecado

he pecado de gula
de lujuria
de envidia

La gula reclama
tu sabor en mi boca
la lujuria
tu calor en el mío

Y envidio el aire que respiras
que convive en tu aliento
se entrega
te penetra
y recorre tu cuerpo
sin cejar en su empeño
de mantenerte vivo

Casa abierta

Desnudo con camisa blanca

Darío Morales

vivo en una casa
donde las puertas permanecen abiertas
donde un cuerpo desnudo sólo es eso
xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxun cuerpo desnudo

una casa de ventanas y luz
sin claves
xxni passwords

vivo con el índice expuesto

una radiografía de lo que soy

Invisible

Entre el humo de los carros y la prisa
tres gotas amarillas
dibujan un sol imperceptible


Diminuta espartana
xxxxxxxxxxxxxlibre

Mi corazón

xxxxxxxxxxxxxxxxxa Antoine Crapaud

cuando el estómago parece ausente
el aire en su lugar
deja el vuelo de las mariposas
para las alas de las polillas


si de algo sirve

xxxxmi corazón

Playa Colorada

La galería universitaria del Rectorado de la UCAB ofrece la primera exposición individual del joven artista plástico Antonio Villarroel Bastardo, “Playa colorada”, la cual estará abierta al público del 4 al 14 de noviembre en la Sala José Loreto Arismendi, de lunes a viernes de 10 a.m. a 7 p.m.

La propuesta estética de Villarroel utiliza el trazo simple, lleno de contenido cromático, donde el paisaje marino ofrece su armonía Zen para recrear su particular visión pictórica a través del novedoso uso de la plastilina como recurso expresivo en el plano bidimensional, unida a la pintura y el creyón. La horizontalidad, la síntesis gráfica, el color como elemento fundamental están presentes en las obras de la serie “Playa Colorada”.

Recientemente Villarroel participó en el XXXVII Salón Juan Lovera y con el colectivo En Conjunto, al cual pertenece junto a Cristina Núñez y Vanessa Balleza, realizó en julio de este año la exposición “Enconjunto”, en el Hall del Caracas Sport Club.

Palabras besadas

Cuando me besas
me desarmas lentamente
sin palabras

Y me besas
con tu aroma poco a poco
me perfumas

Cuando me besas

Cuando me besas
tú me llevas de la mano
por un mundo de milagros
vas cambiando
de improviso
mi flechado
me devuelvo por caminos
que ya he andado

Cuando me besas
le regalo mis palabras
a tu boca que me besa
que no escucha
y simplemente
me las cambia
convirtiéndolas
en palabras besadas

Cuando me besas
me desarmas lentamente
sin palabras

Una extraña declaración de amor

Probablemente tú pienses que ésta sea
una extraña declaración de amor,
pero la cocina hace que te vea,
en mis salsas, las ollas, y el fogón.

Hoy canto yo por ti con alegría,
entre platos sucios y litros de ron.
El chorro tibio de la grifería
me regala burbujas de jabón.

Ven y dame una pizca de tu vida.
Ven y toma un poquito de sazón.
Yo quiero margaritas y comida
y que me des la chispa pa’l carbón

Este amor con pasión de chocolate,
y aderezo de jugo de limón,
me aparta de la salsa de tomate,
la cambia por mostaza de dijón.

Agrégame la sal y la pimienta.
Ayúdame a encender la llama eterna,
apúrate antes de que me arrepienta,
metamos en el horno ya esta pierna.

Se abraza el tenedor con los cuchillos.
¿Escuchas el silbar de los calderos?
Lléname de dulce de membrillo,
en la cocina es todo un hervidero.

Ya deja de buscar en la alacena
sabes que hoy yo soy el postre de tu cena.
Cambur, mandarina o melocotón:
escógeme el sabor de tu condón.

De cualquier manera que hoy lo veas,
sumergida entre el carbón y el asador,
probablemente tú pienses que ésta sea
una extraña declaración de amor.

Sin la paz de la noche en mis palabras

Orfeo y Eurídice
Naftali Paz


Me aterra saberlo solo
al capricho de la luna

esperando una bocanada que no pide
estoico
xxxxxmuriendo
xxxxxxxxxxde a poco

confinada en mi espacio
soy nada


poco valen ahora mis palabras
que obedecen su deseo de ausencia


como si no importara verlo desfallecer


me importa no saberlo

xxxxxxxxxxxxxxsin aire

xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxmuriendo de a poco

solo

sin la paz de la noche en mis palabras

Zen

El espíritu se eleva,
el hombre piensa: "se ha ido".
El espíritu emprende un viaje,
largo o breve,
aprende de él,
regresa.
El hombre piensa: "mi alma está confundida".
Pero su alma sabe,
porque su espíritu ha aprendido.
Su mente debe ahora entender a su alma.
Su alma y su mente deben enseñar al cuerpo.

Música para Pombo

Ron Mueck
Dama sentada


Leo hoy, con placer, en El Tiempo.com, de Colombia:

"Muy tieso y muy majo", feliz, debe estar, donde se halle, Rafael Pombo, el poeta fabuloso y uno de los grandes del romanticismo, pero, sobre todo, maestro de la literatura infantil. Su obra es la más popular en varias generaciones. ¿Quién, a través de un siglo largo, en la escuelita de vereda o en el colegio citadino, no ha recitado la irónica fábula La pobre viejecita? ¿O quién no ha entonado y dibujado al intrépido y accidentado Gato bandido? ¿O pintado en sus primeros cuadernos a Simón el bobito, "sentado, sentado,/ pescando en el balde de mamá Leonor"? ¿Quién no le puso pantalones cortos y sombrero encintado a Rin Rin Renacuajo? ¿Quién no esbozó una sonrisa al terminar de leer Cutufato y su gato? Pombo, el genial cachaco, ingeniero y profesor de matemáticas, quien negó eso de que quien es bueno para los números no lo es tanto para la literatura, está hoy más musical y actual que siempre.

A los 175 años de su nacimiento, que se cumplirán este 7 de noviembre, parte de su vasta obra, su poesía, sus fábulas, sus retruécanos, que cimientan los valores, está en un CD, cantada y declamada por los más populares y queridos intérpretes colombianos, como Carlos Vives, Juanes, Aterciopelados, Verónica Orozco, Fonseca, Lucía Pulido, Distrito, Dúo Huellas, Guillo Vives, Adriana Lucía, Grupo Cimarrón, Arias & Troller, Santiago Cruz, Iván Benavides, Julio Nava, H2. Este CD tiene el valor agregado de ser un esfuerzo común, desinteresado y generoso. Con el acierto de interpretar lo que fue el poeta: un creador para la idiosincrasia nacional. Porque sus 14 temas llevan diversos aires de la música de esta tierra. Sea en vallenato, la guasca, la salsa, la música llanera, el bambuco...

Uno de los poemas que más regocijo me produce desde niña es el de La pobre viejecita:

Érase una viejecita
Sin nadita que comer
Sino carnes, frutas, dulces,
Tortas, huevos, pan y pez

Bebía caldo, chocolate,
Leche, vino, té y café,
Y la pobre no encontraba
Qué comer ni qué beber.

Y esta vieja no tenía
Ni un ranchito en que vivir
Fuera de una casa grande
Con su huerta y su jardín

Nadie, nadie la cuidaba
Sino Andrés y Juan Gil
Y ocho criados y dos pajes
De librea y corbatín

Nunca tuvo en qué sentarse
Sino sillas y sofás
Con banquitos y cojines
Y resorte al espaldar

Ni otra cama que una grande
Más dorada que un altar,
Con colchón de blanda pluma,
Mucha seda y mucho olán.

Y esta pobre viejecita
Cada año, hasta su fin,
Tuvo un año más de vieja
Y uno menos que vivir

Y al mirarse en el espejo
La espantaba siempre allí
Otra vieja de antiparras,
Papalina y peluquín.

Y esta pobre viejecita
No tenía que vestir
Sino trajes de mil cortes
Y de telas mil y mil.

Y a no ser por sus zapatos,
Chanclas, botas y escarpín,
Descalcita por el suelo
Anduviera la infeliz.

Apetito nunca tuvo
Acabando de comer,
Ni gozó salud completa
Cuando no se hallaba bien

Se murió del mal de arrugas,
Ya encorvada como un tres,
Y jamás volvió a quejarse
Ni de hambre ni de sed.

Y esta pobre viejecita
Al morir no dejó más
Que onzas, joyas, tierras, casas,
Ocho gatos y un turpial.

Duerma en paz, y Dios permita
Que logremos disfrutar
Las pobrezas de esa pobre
Y morir del mismo mal.

Ahora me quedo preguntándome si sería posible hacer una recopilación de todas los poemas de Aquiles Nazoa que han musicalizado en el país y hacer un proyecto similar... Claro, con el permiso de Mario, Claudio y Doña María y los músicos, quienes seguro estarían encantados con la idea, como aquellos que se la pasaban tocando en la barriga del Caballo que era bien bonito...

Venga la noche

Noche estrellada
Vincent Van Gogh


Cuando tu amor me toca en paz
xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxbrillo

Cuando tus manos se integran a mi piel
xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx resplandezco

Si la luz de la pantalla no te aparta de mí
xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxamanezco


Porque sólo en ti puedo
despojarme de capas
que en el día me impiden
lucir mi desnudez

Lobo al hambre

La verdadera historia de Caperucita


xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxun Límerick para Ari

Tras mucho afán por lucir su pelaje
un lobo adelgazó ¡tanto como un alambre!
No probó comida
en más de treinta días.
Y finalmente, se murió de hambre

La lejanía es la tierra del olvido

Foto: Nicola Rocco

xxxxxxxxxxxxxxxx“Olvidar es de humanos, perdonar es divino”.

En la distancia

ya no recuerdo los motivos

la lejanía es la tierra del olvido

ni los juguetes rotos

ni los libros vencidos

ni el espacio invadido

ni los saqueos a mis Prismacolor

ni la media dispar

que pierde la esperanza en la gaveta

ya ni la obligación

de compartir caricias

de compartir lugares

de ganar la atención

sobre tus cualidades

sobre tus maravillas

sobre tu luz alegre

opuesta de ese modo tan mordaz

a mi temperamento esquivo y más callado

La lejanía es tierra del olvido

y allí quedan desiertas

tantas comparaciones

No busques el perdón que aún no te he dado

porque el olvido es un largo camino

No he llegado hasta ahí

No he perdonado

Un pequeño homenaje

El Principito
Antoine de Saint Exupéry
29.6.1900 - 31.7.1944

“-Lo más importante nunca se ve...
-Indudablemente...
-Es lo mismo que la flor. Si te gusta una flor que habita en una estrella, es muy dulce mirar al cielo por la noche. Todas las estrellas han florecido.
-Es indudable...
-Es como el agua. La que me diste a beber, gracias a la roldana y la cuerda, era como una música ¿te acuerdas? ¡Qué buena era!
-Sí, cierto...
-Por la noche mirarás las estrellas; mi casa es demasiado pequeña para que yo pueda señalarte dónde se encuentra. Así es mejor; mi estrella será para ti una cualquiera de ellas. Te gustará entonces mirar todas las estrellas. Todas ellas serán tus amigas. Y además, te haré un regalo...
Y rió una vez más.
-¡Ah, muchachito, muchachito, cómo me gusta oír tu risa!
-Mi regalo será ése precisamente, será como el agua...
-¿Qué quieres decir?
-La gente tiene estrellas que no son las mismas. Para los que viajan, las estrellas son guías; para otros sólo son pequeñas lucecitas. Para los sabios las estrellas son problemas. Para mi hombre de negocios, eran oro. Pero todas esas estrellas se callan. Tú tendrás estrellas como nadie ha tenido...
-¿Qué quieres decir?
-Cuando por las noches mires al cielo, al pensar que en una de aquellas estrellas estoy yo riendo, será para ti como si todas las estrellas riesen. ¡Tú sólo tendrás estrellas que saben reír!
Y rió nuevamente.
-Cuando te hayas consolado (siempre se consuela uno) estarás contento de haberme conocido. Serás mi amigo y tendrás ganas de reír conmigo. Algunas veces abrirás tu ventana sólo por placer y tus amigos quedarán asombrados de verte reír mirando al cielo. Tú les explicarás: "Las estrellas me hacen reír siempre". Ellos te creerán loco. Y yo te habré jugado una mala pasada...
Y se rió otra vez.
-Será como si en vez de estrellas, te hubiese dado multitud de cascabeles que saben reír...”

del Capítulo 26

408 años de teatro

Los juegos prohibidos de los ángeles
de Néstor Caballero
dirección Rubén Rega
foto: Henry Mc Carthy


Corría el año de 1600. Era menester tener una licencia para presentar la obra de teatro. La solicitud había sido entregada con varios días de antelación, previendo los incipientes caminos burocráticos de la entonces naciente sociedad cultural caraqueña. Los ensayos se adelanataban con esmero, los decorados estaban a punto y el vestuario sólo esperaba por la carga de brocados y tafetán que llegaría en un par de días al puerto de La Guaira. La tensión reinaba en la compañía: la Real Cédula no salía. Aún no se tenía licencia para representar la comedia. A los nervios de la preparación de esa primera función, se sumaban ahora los vericuetos que la gobernación exigía recorrer. Finalmente, todo en orden. El 28 de junio la licencia estaba concedida. Ese día, oficialmente, el Cabildo de Caracas permitió abrir el telón.

Desde entonces, antes de cada representación, el ritual de cada actor, de cada compañía, tiene en común una frase que augura éxitos y conjura desventuras: ¡mucha m...!

Hoy, más de 4 siglos después, seguimos acatando el consejo de Hamlet: "la acción debe corresponder a la palabra, y la palabra a la acción"...

Suena el tercer timbre... es hora de salir a escena.

Feliz día del teatro, Venezuela.

Dinosaurios (2005) y Tiburones (2006)
Robert Sabuda y Matthew Reinhart
Mondibérica. Montena.

Una de las cosas más fascinantes dentro de los libros para niños y jóvenes es encontrarse con esos libros que al abrirlos descubren un mundo tridimensional donde la historia se mueve, literalmente, en una escenografía mágica: los pop-up. Algunos, obras maestras de la ingeniería de papel.

El año pasado descubrí entre los anaqueles de la Librería del Banco del Libro Enciclopedia Prehistórica: Dinosaurios y Enciclopedia prehistórica: Tiburones y otros monstruos marinos, los cuales adquirió mi amigo Jason con sumo placer, cuando emocionada, admirada y estupefacta por el espectáculo que ofrecían se los mostré.

Un par de libros excelentes, además de un cuidado contenido informativo, el juego visual, el espectáculo tridimensional, la magia que nos sorprende una y otra vez frente a ese objeto que se anima al pasar las páginas, nos atrapa. Páginas desde donde parecen cobrar vida estos antepasados de los tiburones y los extintos dinosaurios, que saltan hacia quien pasa las hojas maravillándolo con el despliegue de una minuciosa figura de papel que los representa en sus más mínimos detalles. De esta misma serie el más reciente trabajo de Sabuda y Reinhart es Enciclopedia prehistórica: Megabestias; donde nuevamente sorprenden al animar gigantescos felinos y mamuts.

Robert Sabuda, es considerado un genio dentro de la ingeniería de papel contemporánea, por lo cual ha ganado 3 veces el premio Meggendorfer de la Movable Book Society of America (Sociedad de Libros Móviles de América). Entre sus maravillosas versiones pueden encontrarse Alicia en el país de las maravillas, El mago de Oz, Las crónicas de Narnia y, el 8 de julio, saldrá a la venta Encyclopedia Mythologica: Fairies and Magical Creatures, del cual dejo también una imagen tomada de Amazon.com. ¿Cuando saldrá en español? Aún no hay noticias de ello.

MARGARET ATWOOD, PREMIO PRÍNCIPE DE ASTURIAS DE LAS LETRAS 2008

La escritora canadiense Margaret Atwood ha sido galardonada con el Premio Príncipe de Asturias de las Letras 2008, según hizo público hoy en Oviedo el Jurado encargado de su concesión. Máximo exponente de la literatura canadiense y una las voces más eminentes de la narrativa actual, Margaret Atwood ofrece en sus novelas su visión comprometida y crítica del mundo y la sociedad contemporáneos, mientras revela una extraordinaria sensibilidad en su abundante producción poética. En el acta correspondiente al premio el jurado destacó la entrega "por su espléndida obra literaria, que ha explorado diferentes géneros con agudeza e ironía, y porque en ella asume inteligentemente la tradición clásica, defiende la dignidad de las mujeres y denuncia situaciones de injusticia social."

Margaret Atwood se confiesa lectora apasionada; graduada en Artes, ha sido profesora de Literatura inglesa en diversas universidades canadienses. Su obra ha sido traducida a más de 30 idiomas. De ella se ha dicho:

Una autora que piensa el mundo y al ser humano que lo habita y que, dotada de una pasmosa capacidad para matizar y aunar contrarios, somete su experiencia a un proceso literario, a un espacio creativo donde convergen su punzante ironía, su exquisita sensibilidad poética, una aguda profundidad psicológica, una inteligencia fuera de lo común y una inconformista y batalladora denuncia contra los mecanismos de poder desencadenantes de toda clase de injusticias, ya sean de orden social, político, económico, religioso o étnico, que tienen como víctimas a los sectores más desfavorecidos de la humanidad, entre ellos, a las mujeres. Ana María Moix. El País. 15-XII-2001

Ver más en:
http://www.fundacionprincipedeasturias.org/esp/01/noticia1164.html
http://www.clubkirico.com/padres/leamosParrafo.php?codigo=109

De corazón para Pedro León

Premio Hispanoamericano de Poesía para niños 2008

BASES

1. La presente convocatoria tiene carácter internacional. Podrán participar todos los escritores que lo deseen, sin importar su lugar de residencia o nacionalidad, con un libro de poesía en lengua española destinado a los niños.
2. Los interesados en participar en el certamen deberán enviar un libro de poesía para niños, con tema y forma libres, de entre 10 y 50 cuartillas.
3. Cada envío constará de TRES tantos firmados con un seudónimo, diferente inclusive del seudónimo literario habitual del autor. Los originales deberán ser en su totalidad inéditos.
4. Adjunto al trabajo, en un sobre cerrado se enviará una nota informativa con:
• El nombre del autor
• Sus datos de localización (domicilio completo, teléfono y correo electrónico)
• Una nota biobibliográfica de una cuartilla como máximo

En la parte exterior del sobre debe escribirse el seudónimo y el nombre de la obra concursante. En ningún caso se devolverán originales.
5. Las obras presentadas no deberán estar participando en otros concursos ni en espera de aprobación o dictamen para su publicación editorial (impresa o electrónica).
6. No hay límite de originales por concursante. Se podrá participar con el número de originales que se desee, amparado bajo distintos seudónimos. Su participación en el concurso hace explícita la aceptación de estas bases.
7. El plazo límite de envío para las participaciones al premio será el 31 de julio de 2008. Para los trabajos que se reciban posteriormente, se tomará en cuenta la fecha de envío.
8. Los participantes deberán enviar el material descrito al siguiente domicilio:

FUNDACIÓN PARA LAS LETRAS MEXICANAS, A.C.
Premio Hispanoamericano de Poesía para Niños 2008
Liverpool 16, Col. Juárez,
Delegación Cuauhtémoc, México, D.F.
C.P. 06600, México.

9. El jurado dictaminador estará integrado por tres personas de reconocido prestigio literario. Su composición será dada a conocer hasta la fecha de publicación del resultado y su fallo será inapelable.
10. El resultado del concurso será dado a conocer a más tardar en el mes de octubre de 2008.
11. El premio será entregado en la fecha y lugar que determine la Fundación para las Letras Mexicanas.
12. Adicionalmente, la Fundación patrocina el traslado y estadía del autor del libro ganador para la ceremonia de premiación.
13. Cualquier caso no previsto en la presente convocatoria será resuelto por la Fundación para las Letras Mexicanas.
14. El premio único e indivisible consistirá en $200,000.00 (doscientos mil pesos moneda nacional, libres de impuestos) y la edición del libro en el Fondo de Cultura Económica, bajo sus características editoriales.
15. La Fundación para las Letras Mexicanas y el Fondo de Cultura Económica podrán atender la recomendación del jurado, en su caso, para la publicación de otros libros que, habiendo participado en el certamen, no hayan resultado ganadores. La contratación, en este caso, se norma por la Ley Federal de Derechos de Autor de México.

www.fundacionletrasmexicanas.org

premio@fundacionletrasmexicanas.org

La invención de Hugo Cabret

La invención de Hugo Cabret
Brian Selznick
SM. 2007

Ganador de la Medalla Caldecott 2008, La invención de Hugo Cabret es un libro excepcional, entrañable -de esos a los que quieres volver una y otra vez- que rinde homenaje a los pioneros del cine mudo, al ingenio, a la magia y a los no siempre recordados autómatas.

Un extracto de la sinopsis de la editorial:

"Huérfano, relojero y ladrón, Hugo vive entre los muros de una ajetreada estación parisina de ferrocarriles. Si quiere sobrevivir, nadie debe saber de su existencia.

Sin embargo, un día tiene un descuido y es descubierto por una excéntrica chica, amante de los libros, y por un viejo y amargado juguetero. Y ya nada será como antes."

Los invito a visitar el link y compartir la pasión por los libros para niños y jóvenes.

¿A dónde fue Eugenio Montejo?

Ilustación: Arnal Ballester.
Chamario. Eduardo Polo. Ekaré, 2004.

Esta mañana las nubes ya sabían la noticia. Se la habían contado las estrellas, cuando desgranaron sus lágrimas de luz en el cielo de Valencia. Por eso el horizonte tenía ese semblante, como quien espera impaciente una llegada mientras quiere evitar la despedida.

El tren pasó hoy por la puerta de su casa y se llevó a Eduardo Polo, vestido con la piel de Eugenio. Eugenio, el de los poemas de amor, el del cuaderno de Blas, tomó la mano de Eduardo y se echó a navegar por sus juegos de palabras, saltando entre las sílabas, cambiando los acentos. Se fue.

Diez minutos entre canto y cuento. "¿Usted hizo este libro?", pregunta un niño. "No, señor. Yo soy policía", él le responde. Se fue el policía. Ese que no quiso firmar mi pequeño libro entrañable si no conseguía un "pase de la comisaria" Castillo y que me dejó después su nombre en una nota que me permitió salir en libertad, para contar cuentos en FilUC, hace dos años. Eduardo - Eugenio, gendarme de nuestro juego con Alecia y los niños, cantando juntos sus poemas.

En Valencia.

Allí cantamos, allí se fue.

Pero él sabía, y ahora yo se, que puedo encontrarlo todavía en ese tren donde jugamos con los niños o en los bordados que perfuman los hilos de la almohada.

Cuando yo sea*

Cuando yo sea grillo
cantando a la luna,
si oyes mi organillo,
dame una aceituna.

Cuando hormiga sea
cargando un gran peso,
que al menos te vea
a la luz de un beso.

Cuando sea ciempiés
con mis cien botines,
deja que una vez
cruce tus jardines.

Cuando no sea nada
sino sombra y humo,
guárdame en tu almohada
que yo la perfumo.


xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx*tomado de: Chamario.

El lagarto está llorando

Fuente Vaqueros lo vio nacer un 5 de junio de 1898. Entre mis primeros poetas amados está Federico, entre mis primeros poemas amados están sus versos. Cuando apenas empezaba leer. Federico García Lorca, que acompaña mi vida desde entonces, me seduce, me sorprende y me embriaga siempre mejor que la primera vez.

"El lagarto está llorando.
La lagarta está llorando.

El lagarto y la lagarta
con delantalitos blancos.

Han perdido sin querer
su anillo de desposados.

¡Ay, su anillito de plomo,
ay, su anillito plomado!

Un cielo grande y sin gente
monta en su globo a los pájaros.

El sol, capitán redondo,
lleva un chaleco de raso.

¡Miradlos qué viejos son!
¡Qué viejos son los lagartos!

¡Ay cómo lloran y lloran,
¡ay!, ¡ ay!, cómo están llorando!"

Lluvia sobre Caracas

Hoy llovía. Llueve. Llueve sobre Caracas. Una brasa en mi breve nariz me obliga a evadir la lluvia, pero la desafío y -pese al resfriado- salgo. Un instante. Y basta para reconocer que la poesía nos sigue, nos busca, nos encuentra. Si nos dejamos.

Centenares de gotas apagan la estridencia habitual de la calle. Barnizan el asfaltado, ofrecen la ilusión de eliminar los huecos, de llevarse los olores a los cuales nos vamos mal acostumbrando.

Y ella, queriendo jugar con uno, resplandece en el refugio del micrófono; en la voz de una poeta que hoy comparto con quienes visitan este querido patio, sentados bajo las pomarrosas y los cerezos...

TRABAJOS DE LA LLUVIA

"La lluvia cae
y uno recoge al mundo de costado

naufragio de pies
agua que arrastra torpe
la carne cerrada del silencio
la gris melancolía de Caracas

la lluvia
escindiendo

desarmando las cosas
como frutos de un árbol
crecido en lo absurdo de las horas

lluvia igualándolo todo
como una nueva e impersonal manera de ser Dios

deshilvanando
esta vida en borrador
de cuyo fondo volverán tus ojos"

MECÁNICA CELESTE

"Siento
y no quiero olvidarlo
la noche espléndida tras la persiana
la quietud mansa de tu pelo negrísimo
esta lluvia como cielo duro que cae envolviéndonos
mientras te oigo debajo de mí
y regreso a tu corazón salvaje
decidido a latir
espacio1en la curvatura dulce de mi cuerpo que
despierta"

Mharía Vázquez Benarroch

Escucha más de Mharía el domingo 11 de mayo en Librería Sónica por RCR 750AM o a partir del miércoles 14 en el vínculo de Pétalos hertzianos.

¿Cómo dar palabras a un poeta?

En el Día del Libro y del Idioma:
una rosa, un poema


Había pensado una gran frase para darte
y apenas te vi
se me olvidó cuál era.

Y te diré:
Es que es difícil regalarle

palabras a un poeta.

Tendría que inventarlas...
o redistribuirlas...

¡Pero todas las combinaciones están hechas!

Y así,
recordando a Neruda me quedo en las preguntas:
¿cómo dar palabras a un poeta?

¿Cómo puedo lograr con poesía
que me atiendan tus ojos y tu alma
y acariciar tu oído y tus orejas?

¿Cómo tejer entre letras y letras
caricias que mis dedos dibujen en tu cuello?
¿Tienen las palabras el don de enamorarte?

¿La adivinarás tú?
¿Cuál frase es que era aquella?...
... aquella grande que quería darte.

Dime pues
si no es una osadía
el querer regalarle palabras a un poeta.

Paraguaná

Península de Paraguaná
Edo. Falcón

Trae viento hasta mi oído
los cantos de las ballenas
hoy dormidos

Peina viento mi perfil
que ya no llueve en la tierra
que ahora hay más sal en el mar

Acto de Fe

Bien has podido dejar
que tu silencio
rebotara estéril en mi nombre
Y sin embargo
aquí está
esa voz tuya
esforzada en esconder tu corazón
mientras trata de develar tu alma

Esa alma tuya
que al vaivén de tu ánimo
me ama
me desea
se regocija en mí
y me entrega un boleto
sin retorno aparente

Esa alma tuya
sin fe y sin esperanza
agria y envejecida
dolorosa y huraña
que se asoma a tus ojos
pidiéndome mil besos
y se acerca a tu oído
pidiendo que me vaya

Esa alma tuya
que aún creyéndose única
se remeda en el espejo de la mía

“Criatura de malcriadez y antojo”
te vendes así y así te sé
¿Crees realmente que existen las fronteras que dices has cruzado?

De este tiempo nuestro no demando más de ti que lo que das
Ni ofrezco nada más que lo que doy

Es mi acto de fe

Con él trasciendo catacumbas y resucito almas
bendigo los espacios y borro maldiciones
protejo lo que debe ser cuidado
alivio el dolor yermo de la ausencia

Me mantengo en la gracia del ahora
sujetando los arcos que nos lancen hacia un futuro incierto

Si estamos juntos
no podemos negarnos

quien soy
también te hace ser quien eres

Y viceversa

Toma tu vida, tu voz, tu alma, tu espacio, tu morada
Yo ya tengo la mía
bien podría yo conjugarla en la tuya

Sopla las brasas y vuelve a renacer de tus cenizas
Si hace mucho que has muerto
realmente ya no importa
Sólo recuerda las calles que has bautizado con mi nombre
cuando después del vendaval venga la calma
para que así nunca te llegue entonces el olvido

Y si ves que es posible
bautízate otra vez
en el agua bendita de mi cuerpo
Haz tu acto de fe

Yo ando en lo mismo

Dia del Libro Infantil

Filigrana de papel. H. C. Andersen
Museo Odense

El 2 de abril se celebra el natalicio de Hans Christian Andersen, por lo cual se ha escogido también ese día para celebrar el Día del libro infantil.

Autor de cuentos entrañables, que guardan en su interior el reflejo de un mundo un poco cruel, Andersen disfrutaba sentarse a contar sus propias historias al público, especialmente a los niños, mientras recortaba filigranas de papel con las que ilustraba sus historias ante la mirada asombrada de aquellos que veían aparecer de sus manos figuras tan mágicas como sus palabras.

La vendedora de fósforos, Las zapatillas rojas, El encendedor de yesca, La princesa y el guisante, Las flores de la pequeña Ida, Pulgarcita, El traje nuevo del emperador, El soldadito de plomo, Los cisnes salvajes, El patito feo, La reina de las nieves y La sirenita, entre otras historias aún son disfrutadas, reeditadas, convertidas a nuevos formatos como el cine y los juegos de video, e influyeron de tal manera en el mundo musical, al cual Andersen amaba con pasión, que han inspirado ballets, canciones y una hermosísima ópera: Rusalka.

En 1866 el rey de Dinamarca le concedió el título honorífico de Consejero de Estado y en 1867 fue declarado Ciudadano ilustre de su ciudad natal. En su honor, desde 1956 se concede, el premio Hans Christian Andersen de literatura infantil cda dos años, el cual desde 1966, también incluye una premiación para la ilustración.

Como nota curiosa, si de noche ves una estrella que refulge, probablemente sea aquel asteroide que en 1976, el Astrónomo Nicolai Chernykh bautizara en su honor con el nombre de Andersen y que antes se llamaba asteroide 2476.

En el Día Internacional del Teatro

El Mercader de Venecia
Daniela Santana interpreta a Nerisa
y yo a Porcia

Foto: Nicola Rocco

Un arte sin fronteras, tan humano como el deseo, capaz de unir en una celebración armónica diferentes culturas, credos, vidas, experiencias. Capaz de retratar su propio tiempo, de contar los ya pasados, de vislumbrar el futuro. Penetrante y fuerte, carismático y convincente. La palabra salta de la literatura a la vida en la boca de los intérpretes, la escena se llena de luz, la escenografía transforma el espacio, el vestuario da veracidad a la ilusión, la tramoya apoya la magia, el sonido transporta al espectador... Un ritual que se repite cada noche, en todo el mundo, donde quiera que una sala de teatro abra su función, un ritual de seres que se conforman simplemete con el aplauso del público.

Anualmente, un vocero es seleccionado para dar las palabras del Día Internacional del Teatro. Este Mensaje internacional se traduce a más de 20 idiomas y se lee antes de cada función del 27 de Marzo desde 1961. Este año el vocero es el canadiense Robert Lepage, (Quebec, 12/12/1957), considerado el dramaturgo, director y actor de cine más importante de ese país.

"Existen varias hipótesis sobre el origen del teatro, pero la que más me interesa es la que adopta la forma de una fábula: Una noche, en tiempos remotos, un grupo de hombres se reunieron en una cantera alrededor del fuego a contarse historias. De pronto, uno de ellos tuvo la idea de levantarse y utilizar su propia sombra para ilustrar el relato. Ayudado por la luz de las llamas, hizo aparecer sobre los muros de la cantera personajes más grandes incluso que los reales. Paso a paso, los asistentes, maravillados, fueron distinguiendo al fuerte del débil, al opresor del oprimido, al dios del mortal.

En nuestros días, la luz de los proyectores reemplaza el fuego del comienzo y la maquinaria teatral los muros de la cantera. Y aunque desagrade a ciertos puristas, esta fábula nos recuerda que la tecnología se encuentra en el origen mismo del teatro y que no debe en ningún caso percibirse como una amenaza, sino como un elemento unificador.

La supervivencia del arte teatral depende de su capacidad de reinventarse integrando nuevos elementos y lenguajes. De no ser así, de no dar prueba de apertura ¿cómo podría el teatro continuar siendo testigo de los grandes desafíos de nuestro tiempo y promover la comprensión entre los pueblos? ¿Cómo podría jactarse de ofrecer soluciones a los problemas de intolerancia, exclusión y racismo si en su propia práctica rehusara todo mestizaje e integración?

Para representar el mundo en toda su complejidad, el artista debe proponer nuevas ideas y formas y tener confianza en la inteligencia del espectador, capaz, por su parte, de distinguir la silueta de la humanidad en su perpetuo juego de luz y de sombras. Es verdad que de tanto jugar con el fuego el hombre corre el riesgo de quemarse, pero también es cierto que con él puede tentar la suerte de deslumbrar e iluminar."

En cada país la seccional del ITI, elabora un mensaje local. El de Venezuela estuvo a cargo de Nelly Garzón, su directora.

A LOS HOMBRES Y MUJERES DEL TEATRO

"Los Mensajes Nacionales e Internacionales han sido siempre la tribuna mundial que ha permitido a los hombres de teatro de todas las razas, de todos los continentes, de todos los credos políticos y religiosos, expresar sus angustias visionarias, sus protestas, sus ideales.

...El Teatro como dimensión del hombre; hurgador de los torniquetes que rigen las profundidades del ser humano; vivo testigo de las grandes conmociones sociales de todos los tiempos; foro donde se encuentran los desamparados de la tierra en busca de una explicación a sus desdichas; alto tribunal donde se enjuician las desmesuras de los tiranos; lugar donde llegan los hombres despojados de sus ideologías, sus razas, sus fronteras, con el corazón abierto al encuentro del hombre universal...

Hoy, 27 de marzo, de año 2008, el Centro Venezolano del Instituto Internacional de Teatro (ITI-UNESCO) hace llegar a todos los hombres y mujeres del teatro en cada rincón de Venezuela, nuestro más cordial saludo y un abrazo solidario en la lucha que representa cada día levantar un telón y el estar unidos en el quehacer diario por una sociedad mejor y más justa.

El desarrollo, si no es integral no es desarrollo. La cultura, la educación, la salud, la ciencia y la tecnología son piezas fundamentales en los procesos de la Dimensión Cultural del Desarrollo, elemento fundamental en la Sociedad Moderna del Siglo XXI en los países del Hemisferio Sur.

Este año conmemoramos el 48 aniversario del CENTRO VENEZOLANO DEL ITI. Queremos expresar nuestro agradecimiento a todos aquellos que han entendido y se han comprometido con nuestra lucha cotidiana. A todas las instituciones venezolanas y extranjeras que han hecho posible nuestra labor nacional e internacional."

Nelly Garzón
Directora General